第394章 台下的功夫[第1页/共2页]

最后，不要健忘，你所练习的不但是你的手，也是你的嘴。在台上时，感觉把戏师说话很天然，实在，统统的话已经颠末千遍的磨炼打磨了，说话的同时，要和手上的行动共同好。这就是完美的弊端指导。对于伎俩来讲，就是不断地练习，不要恋慕别人的伎俩有多么的高超，他们底下练习的时候没有人晓得，不过不要急于求成，欲速则不达，打好根本是需求的，教给大师一个好的体例，当有一个伎俩难以超越时，不要决计的练习了就，能够在练习把戏，或看电视的间隙，偶然的把玩这个伎俩，自但是然的就会学会了，我的手指滚币，和扭转花切就是如许促进的。

学了把戏的人都会有一种莫名其妙的演出欲，这类欲望迫使我们在能够的环境下演出各种把戏。这是我值得一谈的，也但愿你当真的看完。

对于台下的工夫，也就是把戏的练习，我所指的的台上和台下，就是舞台和镜头，任那边所都是舞台，把戏没有处所范围性，只要筹办好了，要给人演出了，那就是台上了，不管面对的是会把戏的还是不会把戏的。

任何一个把戏学完以后都没有结束，而是每演出完一次以后都要从中找到需求改进的处所不管是说话还是伎俩，在台下你要做的就是，不竭练习，不竭改进。这就是“台下的工夫”。

全部把戏从开端，窜改，结束是一整套连贯，松散的过程，这个完整的过程才是把戏，并不但是窜改的那一下，说的每一句话，做的每一个行动对观众的内心，视野有如何的影响，事前应当都晓得，不要多说不该说的，也不要多做不该做的行动，对于观众内心的窜改和观众能够会提出的题目，本身应当事前有应对的计划。

随便说了些，总之就是但愿大师能够松散的对待把戏，本身越是松散的筹办充分，把戏的结果就越好。同时也但愿大师能够多会商这些技术以外的把戏。

其次，在把戏练习中要把握好角度，很多把戏是需求角度的，就比如一个简朴的break，如果从你的火线或是有火线应当能够看到内里的猫腻。以是镜子就显得尤其首要，如许你既是把戏师，又是观众，当你本身从镜子察看把戏都看不出猫腻来时申明这个把戏应当能够拿到台子长停止演出了。而与此同时呢，镜子也是一个能够练习弊端指导的东西，比如你在练习时，是从镜子里看本身，以是重视力就没在本技艺上同时练习的重视力。当然，弊端指导我会厥后再提到，这里就不便利多说了。

不过没有把戏根本也能够，能够通过先学习简朴的把戏，从中而学习伎俩，就比如我在学习一个把戏流程的时候，此中Elmsley Count(艾尔姆支雷数牌法)我难以超越。因而我就放下这个把戏，不竭练习Elmsley Count(艾尔姆支雷数牌法)，最后练成时再回过甚来持续这个把戏流程，这也是一个不错的堆集伎俩的体例，通过把戏来学习伎俩。但弊端就是，范围了把戏的创作。他不如同一学会了统统伎俩后，脑筋里的东西多了。天然创作灵感就多了。

起首，作为“台下的工夫”我先从根基的提及，平时的把戏的练习，不要只仅仅范围于伎俩，把戏的流程比伎俩要首要些，我们学习，并不是照搬，而是去从中了解这个把戏发明者应用到的道理和构思，就比如分歧的把戏，分歧的结果，但是他们应用到的伎俩倒是分歧的，这就是流程，现在要学习的就是这类思惟，当然这是有必然的把戏伎俩的根本之上的。