第476章 根本差别[第1页/共2页]

乃至很多中原制片人连脚本都不看！

斯派克李通过本身做编剧，执导，制作和剪辑的作品阐述非洲裔美国人偶然会在电影中激发争议的经历，如《玄色学府》和《丛林热》。

在丁诚看来从技术上讲，电影制片人仿佛不需求任何培训。但电影制片人与任何其他停业一样，如果你要担负这个事情，起首需求体味它，必须熟谙电影制作的各个方面，并且在某些方面非常谙练。

现在很多好莱坞的着名电影人，大多是同时担负电影制作人、导演乃至编剧等多重身份。电影制片人不竭引入创新和蔼概，塑造观众明天看到的电影。

斯皮尔伯格每晚睡前必读一个脚本，当年读完《美国美人》，第二天就召来编剧和导演，第一句话就是脚本一个字都不要改，这个电影将会成为美国电影史上的一部典范电影。

电影业的合作是制片人之间的合作，不是导演和导演，演员与演员之间的合作。中原电影题目根子能够就出在贫乏优良的、具有极强专业本质的制片人身上。

演员都更情愿跟导演合作，而不是制片人；编剧更情愿跟导演相同，而不是制片人。由此带来的成果就是，导演比拟于制片人更能获得创作、演员、资金的信赖。

必须是话痨。能够大声说话，并且一气能说4个小时以上。不然，如何能够忽悠投资人，压服导演和演员，批示一大帮人让他们跟着本身转？

把本身当作办理者，行政职员，一个为导演办事的人，而不是创作者。

必须是财迷。不但会要钱，还得会费钱。要有极强的财务才气，做到该花的花，该省的省，要晓得导、摄、灯、美、服、化、道的资金分派比例，乃至要晓得一个螺丝钉多少钱。

如许的制片人比比皆是，被称为电影大腕。这类无节制的癫狂炒作，就是透着一种不自傲；

比如此皮尔伯格依托强大的创意，音乐和殊效创作一些风行的，悬疑的电影，如《明白鲨》、《夺宝奇兵》、《侏罗纪公园》。

必须是讼棍。前期制定打算，在中期处理统统不按打算的事情，前期撕逼和打官司——熟知相干法律和体味不相干的统统法律。

制片人所存眷的统统，都不是出于小我的审美爱好，而是考虑到观众想看到甚么样的影片。如许的影片就更具有被观众承认的根本，制止成为某一小我的自嗨作品。

说到底票友居多，顶多就是一个砸钱的人，一年或两年投一部电影，就以大制片人自居了，就要与好莱坞合作，就要打造中原电影航母？

如许的脚本放在某些中原制片人的桌子上，灰尘不知要有多厚！

这才是将来本身的最大应战！

美国好莱坞的制片人中间制由来已久，并且是大权在握。把项目标核心节制权集合在制片人手中，在电影的制作过程中全面贯穿营销战略和团队合作原则，通过松散的调研、科学的制片流程，最大化的实现影片的贸易代价的一种机制。

加上毫无创新认识，属于一味仿照别人，爆火题材一窝蜂上，明天人家的武侠电影获得胜利，拿了奥斯卡，他也来一个武侠电影。明天人家的魔幻电影火了，他立马跟进魔幻，一窝蜂，永久跟在别人屁股前面跑。

在海内的电影行业中，投资方大多不具有专业的影视从业素养，直观上都更情愿挑选信赖一个导演，而不是一个制片人.