第二百三十三章 繁杂的剪辑手法运用[第2页/共3页]

“恰是如许！”杜克点了点头。

用了整整一上午的时候，影片的收场段落才算完成，放出的结果也达到了杜克的要求。影片以一场歌舞为开端，从报幕员嘴的特写。刹时剪切到令人晕眩的舞台，舞台背景是冷调和酒池里的暖调构成光鲜的对比和激烈的视觉打击力。

相要将影片制作的出彩，邃密的剪辑必不成少，作为一部歌舞片，《芝加哥》中存在大量的歌舞场面，探戈、jazz、蓝调、踢踏……想要在多种场面的调剂中交叉常日叙事和歌舞演出，达到浑然一体的流利，杜克和麦克?道森需求支出大量的时候和精力。

杜克就是要操纵歌舞行动产生的连贯性和行动的激烈视觉打击性，符合全片充满豪情，充满活动的画面特性。

他指着监督器画面，对副导演详细说道，“这时画面切换到的是狱警的脚，脚有力的踏在监狱里的铁走道上，水滴的画面和预警的脚步相互交叉，在声音上和画面上，能构成一种节拍的照应。接着呈现另一名犯人，用手指敲击窗台，扑灭洋火，分歧的6位犯人轮番收回短促的语音，现场录制的声音上已极具节拍性，画面也是紧跟着发声体所切换。”

在剪完的影片开首中。镜头一向快速切换，伴跟着乐队的吹奏，在舞池中不断的活动。从数“5，6，7。8”的人嘴特写，再从天花板上摇到人群中，每一次镜头组接都符合于背景音乐的节拍。

在安娜?普林茨接下来参与完成的片段中，从洛克希得知狱友被处以绞刑，而本身正面对最后一场审判开端，直到罗西被宣布无罪开释，长达20分钟的法庭审判，镜头的切换节拍慢慢加快，内容调子层层堆集，终究达到一个积余结果的颠峰。

凡是，电影场景的构建需求有一组镜头来完成，而在静态过程中也不成能都是平铺直叙的，就需求插手一些润色性的内容，以使场景的塑造能够更活泼与丰富，或者更好地揭示人物，或者凸起情感、感情。

冗长的拍摄过程相称折磨人，前期制作也不会轻松，固然《芝加哥》能用到殊效的画面极少，但破钞整整两周剪辑出长达近五个小时的初剪样片后，杜克和麦克?道森带领的全部前期制作团队，完整进入了龟速阶段。

杜克的企图非常较着，如许的快节拍镜头措置，放在影片的开首，不但仅能先容环境，更首要的是给全片定下一个明快、浓烈的节拍，为后续事件的生长，人物的塑造在观众心中打下了一个心机根本，从而变更观众的情感，让他们能够放心的看下去。

固然拿到了最好剪辑小金人。但麦克?道森并没有贰言，而是遵循杜克的要求，谙练的置换和剪切镜头。

这个期间又叫做“爵士期间”，而爵士期间的芝加哥，作为文娱之都充满着声色犬马和消息炒作，文娱业发财，新老瓜代敏捷，人道冷酷和卑鄙，记者唯恐天下稳定。

本段就是由两段事件交叉剪辑而成，当维尔玛在舞台上歌舞，并抬起双手，镜头顿时切换到偷.情中的男女，作出了类似的行动。

然后，又一次的冷暖色转换以后，呈现了一个胡想者――洛克希，洛克希和偷情者的行动与舞台上的跳舞、音乐以及歌词都融为一体，构成极具听觉和视觉的打击。