第14章 传统与现代的协奏[第1页/共7页]

话说那梨园行，历经光阴浸礼，从往昔的光辉走进了新期间的海潮。跟着环球化的推动，外洋的艺术情势如潮流般涌入，戏曲这颗中原明珠，一时在本土也堕入了受众渐少的窘境。但是，梨园人骨子里就有那股不伏输的劲儿。

在戏曲与当代元素的碰撞融会获得阶段性服从后，梨园行迎来了一段兴旺生长的期间。但是，林婉清和她的团队深知，这仅仅是一个开端，火线另有更长的路要走。

跟着时候的推移，“锦华班”不但在海内各地巡回演出，还走出国门，登上了国际舞台。他们带去的戏曲盛宴，以其奇特的东方神韵和创新的艺术情势，征服了天下各地的观众，让天下明白到了中国梨园文明的广博高深和无穷魅力。

而在海内，梨园戏曲也迎来了新的繁华气象。各地梨园如雨后春笋般出现，纷繁鉴戒“锦华班”的胜利经历，摸索合适本身的创新生长之路。戏曲黉舍的招生也变得非常火爆，越来越多的年青人怀着对戏曲艺术的酷爱和崇拜，投身到这门陈腐艺术的传承与生长中来。

而在剧团内部，也掀起了一股创新的高潮。演员们不再范围于传统的演出体例，他们开端尝试将分歧剧种的元素相互融会，缔造出新奇奇特的演出气势。乐队也在配乐长停止大胆创新，插手了电辅音乐元素，让戏曲的节拍更加富有当代感和生机。

与此同时，剧团开端主动拓展国际市场，参与各种国际文明交换活动。他们带着经心改编的典范剧目走出国门，活着界各大着名剧院演出。在一次国际戏剧节上，剧团演出的《梁山伯与祝英台》引发了庞大颤动。为了让本国观众更好地了解这部中国典范爱情故事，剧团在演出中插手了英笔墨幕和简朴易懂的肢体说话表达，同时在舞台设想上采取了繁复而富成心味意义的元素，凸起了故事的核心感情。演出结束后，全场观众起立鼓掌，很多本国观众被剧中竭诚的爱情和美好的戏曲艺术所打动，纷繁表示这是他们看过的最奇特、最动人的演出之一，让中国戏曲在国际舞台上大放异彩。

演出过程中，掌声雷动，喝采声不断于耳。演出结束后，全场观众起立鼓掌，喝彩声响彻全部剧院。很多年青观众纷繁表示，这是他们第一次如此近间隔地感遭到戏曲的魅力，本来传统艺术也能够如此时髦、如此震惊。而老戏迷们也不得不承认，这场创新的演出，既保存了戏曲的精华，又付与了它新的生机，让人耳目一新。

自那番戏曲与影视连络的摸索初得胜利后，梨园界似被注入了一剂强心针，世人对将来生长有了更多思考与尝试。

他们走进校园，为孩子们停止戏曲讲座和事情坊。林婉清亲身树模戏曲的基本身段，如兰花指轻翘、台步轻巧挪动，孩子们瞪大眼睛猎奇地仿照，虽姿势稚嫩，却尽是热忱。苏但是用活泼风趣的故事讲授戏曲的汗青渊源和文明内涵，从当代的梨园行规到典范剧目标创作背景，孩子们听得津津有味，不时收回赞叹声。

在传承与创新的双轮驱动下，梨园艺术逐步走出了低谷，重新抖擞出勃勃朝气。陈腐的戏曲舞台上，不但有典范剧目标出色重现，更有融应期间元素的新剧不竭出世。梨园的故事，如同一部波澜壮阔的史诗，在新期间的舞台上续写着光辉的篇章，持续传唱着中华民族的精力与感情，成为了文明自傲的亮丽名片，向着更加光辉的将来稳步前行，让那悠悠戏韵永久缭绕在中原大地的上空，津润着一代又一代中华后代的心灵。