第四章 他的头上有光环（1）[第1页/共3页]

张叔萍和两位传授沉默对视了一眼，这个观点早已经超出了他们事前对明天比试的设想，不但超出了电影美术的范围，而晋升到了对全部传统电影艺术体系的颠覆了。没想到一个二十不到的年青人，竟然有这么大的能量和野心！

易青显得有些冲动，大声道：“如果所谓大师和专家就是不容思疑的，那么电影的天下如何能够再呈现新的大师。大师们即使不能有错，但必定已颠末时了！”

杨娴儿难堪的看着台下笑成一团的人群，没想到本身从小学习美术堆集出的一些最为对劲的心得，在易青锋利的词锋面前竟是不堪一击，人家好象还没如何发力，四两拨千斤，三两下就占了上风。

“……第五代导演在电影学院的时候，就提出了用存眷电影的外型认识颠覆本来的叙事认识，把电影从纯真的讲故事，从凭借文学与戏剧的误区里摆脱出来，这不能不说是一猛进步。但是时至本日，大师莫非没有发明吗，不管是张一谋，还是陈凯哥，从九十年代末开端他们都已经认识到了，纯真的把电影了解为外型艺术是片面的，是以他们不竭的尝试贸易片，张一谋的《豪杰》、陈凯哥的《无极》，固然都不太胜利，但是起码申明他们认识到了本身的误区！”

“……人，不是艺术的植物，恰好相反，艺术是办事于人的！不管我们如何的醉心于艺术，都不该沦为艺术的仆从。比如说这两幅画，”说着易青指着杨娴儿的那幅《可骇的车房》道：“这幅作品用超实际的用光和用色，营建出了令人感到可骇的感受，是很高超的艺术伎俩。但是试问，如果一只猫一只狗一只牛瞥见这个作品会感受可骇吗？不会！只要人，只要我们人才会从诡异的光遐想到车房里能够有甚么古怪可骇的东西，从而感遭到惊骇！”

易青旁若无人，语气激昂的持续说道：“不管是电影还是美术，还是文学、音乐、跳舞……任何一种艺术情势，归根结底，都是为‘人’办事的！杨娴儿同窗将艺术超出于人之上，以为人是艺术的植物，这是我没法同意的！”

“……艺术发源于人！艺术因人而存在！艺术该当为人群而办事，艺术该当为大多数的、草根阶层的人办事！如果艺术只是小众用来夸耀和自大的手腕，如果电影艺术只是为欧洲那些喜好看纯艺术电影的上流观众所存在的，那么电影艺术必将一步步走向灭亡！”

统统的人都呆住了。

“……莫非不是吗？在明天，谁还记得法国电影，谁还记对劲大利电影、苏联电影？除了我们这些膜拜大师的专业人士，浅显的公众，百分之八十以上的观众受众，谁还晓得法国事电影出世的处所？人们只晓得美国电影，只晓得好莱坞，乃至只晓得八九十年代的香港电影！戛纳做为天下第一电影节的职位垂垂被奥斯卡代替，乃至连天下最高艺术含金量的电影节也说不上了，这莫非还不值得沉思？”

在唯艺术至上的电影学院，这番话的确是对以往大多数看法的完整颠覆。电影学院有太多看不起基层观众的人，太多以为大多数不懂艺术的人不值得尊敬的人。而易青却说要为‘人’而拍电影，还提出人本主义这个标语……

如果说杨娴儿的话令人佩服，那么易青的话每一句每个字都象敲进了年青门生们的内心。振聋发聩，真正的振聋发聩！每小我都在重新核阅本身对艺术和对电影的底子认知。