第二百四十三章 仿品[第1页/共2页]

现在博物馆中，宋朝之前的画，保存到现在的真迹几近没有，我们能够看到的顾恺之、张萱、周昉等等的画，根基都是后代临摹的，也就是仿品。

以是，很多仿品，都会有临摹者留下的奇特标记，以示辨别真品。

就像张大千临摹石涛和八大隐士的画，也能够以假乱真，也是仿品，但是他仍然是张大千的真迹，仍然代价庞大。

这幅郑板桥画的画，还是是一幅竹石图，上面描画的石头勾画清楚、坚固矗立，并且画的还是一片竹林，竹枝清癯耸峙，在上方才构成一片稠密丰腴的叶子。

“郑板桥的真迹？”几位白叟家有些动容，明天还真是欣喜不竭。

而仿品，则是作者怀着学习的心态、怀着崇拜之情，临摹前人先贤的作品，它从用材、形体、工艺、气势上，都要与真品保持分歧，以求形神合一。

郑板桥擅画兰、竹、石，他曾自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋稳定之人。”还曾题诗：“有兰有竹有石，有香有节有骨”。他笔下的画，体貌疏朗、气势劲健，多稳定，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。

仿品某种意义上来讲，也是假货，但是，仿品和假货，是两个毫不不异的观点。

不消他说，几位白叟家的目光都不差，天然看出此中的不同来，不过，淘宝的时候可不会有一幅真品给你作对比，程度不敷，还是亏损。

画卷上一样有一首题诗，不过，并不是赵天明所晓得的任何熟谙的一首，他也没见过郑板桥统统的诗文，也并不奇特。

这幅《衙斋听竹图》，就算不上真正的仿品，它只是以此种伎俩来停止坑蒙诱骗、攫取好处罢了，没有临摹者的标记，只是知名小卒的作品，几近不会有人保藏。

他能将大小、是非、周遭、肥瘦、疏密错落交叉，如“乱石铺街”，纵放中含着端方。看似漫笔挥洒，团体观之却产生腾跃灵动的节拍感。

这幅却有些分歧，固然竹子还是肥胖藐小挺直，却成片存在，泾渭清楚、疏落有序，而又层层叠叠。

不过，一上手，他就有些神采微变，这幅画在坐几位白叟家都看了一遍的，并且还没看出甚么题目来，竟然会不是真品？

他的画另有一个特性，就是每画必题以诗，有题必佳，诗画映照，无穷拓展画面的广度，并且题诗必为自创，经心创作的作品中，很少有画不题诗的。

并且真正意义的仿品，都会光亮正大标出来，不会遮讳饰掩以假乱真。像现在很多古玩店里卖的高仿品，就并不算哄人。

柳云飞固然才刚打了眼，不过，几位白叟家没人是以而看轻他，都晓得，他的程度，在年青一辈是数一数二的，不然柳老也不会在老友面前夸出口。

“这是一幅仿品，程度确切挺高的，要不是知根知底，还真能够会看漏。”几位白叟产业真察看了一会，都暴露赞叹之色。

别的，另有一种环境，就是庇护原作、担当传统、进步技艺、扩大影响，比如各种版本的《兰亭序》就是一个例子。

赵天明没见过郑板桥真迹，真假不好判定，单凭眼力看，很多纤细之处都能和脑海中的认知一一印证。

实在，统统的画家，根基都临摹过古画，临摹，是学习中国画的一个过程，这些人，多数有较好的文明涵养，并以学习笔墨为目标，他们的作品，也大多都具有保藏代价。